ната 26 сентября 2018

В женском пространстве ALOVA Вас ждет эксклюзивное предложение по фотосъемке.

А Вы хотите живые профессиональные фотографии, от которых нет ощущения, что Вы специально заказывали съемку?

Тогда Вы на правильной страничке!

Мы создали для этого все условия…

Что нужно от Вас?

Одно: Прийти в чистой головой….

И все?

- И все))))

Что делаем мы:

-Подбираем образы, подходящие именно Вам.

-Делаем Вам легкий макияж ( если в этом есть необходимость)

-Проводим профессиональную фотосъемку на улице или в пространстве клуба.

С примерами работ можно ознакомиться здесь…….

Цена - 7 т.р.

ната 26 сентября 2018

Живопись и краски не только раскрывают в каждом потенциал, но и известный анти-стресс.


Погрузиться в мир красок, кистей, мольбертов, холстов, настроения можно в пространстве ALOVA.

Возможно Вы не верите, что у Вас получится?

Мы обещаем, что получится…:)

Просто доверьтесь и плывите по течению своей фантазии...

Если Вам понравится рисовать, то есть возможность пройти авторский курс и научиться хорошо рисовать.

Мы работаем как со взрослыми, так и с детьми.

И предлагаем профессиональный курс для дизайнеров одежды и киношников по прорисовке раскадровки сценария.


Записывайтесь на занятия

ната 26 сентября 2018


То, что ты видишь зависит от того как ты на это смотришь... Это элементарно или Вы не задумывались над этим?.…

Интересно почему цвет воспринимается в один период жизни и совершенно не воспринимаете в другой?

Почему приходя в приятное место Вы тем ни менее испытываете дискомфорт? Одной из причин беспричинного желания может служить цвет. Цвет стен, платья, предметов интерьера и прочее.

Каждый из нас хоть раз был в Макдональдс-е, а знали ли Вы, что люди не сидят там часами именно из-за сочетания цветов интерьера?

Очень важно понимать значение того или иного цвета и оценивать их влияние. Мы предлагаем Вам вооружиться мощным оружием познания цвета. И открыть себе дороги, которые раньше могли закрываться просто из-за того, что Вы не в том цвете пришли на свидание или собеседование, или создали не тот интерьер в пространстве.

Курс по цветам будет проходить в разных аспектах: лекциях, стилистических семинарах и в познании цветовой гаммы, используя краски.

Следите за нашим расписанием

ссылка на расписание.

ната 26 сентября 2018

Первое и самое главное: ALOVA People club- пространство для души.

Здесь Вы сможете лучше узнать себя, поговорить о себе, постичь лучше свою красоту и внешнюю и внутреннюю.

Вы встретите людей, которые занимаются интересными вещами и будут делиться своим опытом и знаниями с Вами.

Какими?

-Стилисты.
Какую женщину не волнуют вопросы собственного стиля?

-Художники.
Почему не помедитировать над созданием своей собственной картины?

- Знатоки цвета и аромата…
Означают ли что-то наши цветовые пристрастия? И прячется ли тайна за ароматом?

-Дизайнеры интерьера.
Интерьерные штучки «от себя»- это реально?

-Профессиональные фотографы
для профессиональной, интересный фотосъемки. Актуальная тема?

Чтобы прочувствовать атмосферу клуба, достаточно просто прийти к нам в гости)))))

Мы удобно расположены:https://alisaproject.ru/kontakty/

ната 27 октября 2015

Индия — страна вдохновения многих кутюрье. Здесь в начале века начиналось европейское знакомство с Востоком, с богатой и разнообразной индийской культурой. И, конечно, не обошлось без заимствований — почти вся традиционная индийская одежда нам давно знакома. Посмотрим поближе?

Одежда жителей Индии всегда отличалась своей красочностью: яркие ткани, обилие украшений, разнообразные текстуры и множество разных нарядов для особых случаев — вот что такое традиционная индийская одежда. Конечно, мужская одежда в первую очередь должна была защищать из жары, при этом будучи простой и функциональной. С женской одеждой все намного сложнее и интереснее.

Сари

Каждый европеец прекрасно знаком с сари, каждый раз, представляя индианку, мы представляем ее именно в сари. Но что собой представляет это причудливое платье? Сари — это длинный кусок шелковой или хлопковой ткани, от 5 до 9 метров в длину. Именно ткань отличает одно сари от другого — это может быть как повседневная одежда из недорогого хлопка, так и королевский шелковый наряд. Говорят, что настоящие мастера, которые ткут сари, после работы уничтожают эскизы — чтобы ни в коем случае не повторить узор ткани или вышивки.

У сари есть и другие составные части — короткий трикотажный топ чоли, или равика, и тонкая нижняя юбка. Способов драпировки сари существует великое множество, однако самый распространенный вариант — обвязать полотно сари вокруг талии, формируя складки, а конец перебросить через плечо, закрыв грудь.

Сальвар камиз

Европейской женщине этот наряд покажется более удобным. Плотная туника и свободные штаны, сальвар камиз — это индийский унисекс, который носят и мужчины, и женщины. Эта одежда пришла в обиход индусов центральной части страны из штата Пенджаб, поэтому ее второе название — «пенджаби».

Пенджаби — афганская одежда, которую пуштуны-кочевники привнесли в культуру людей, живущих на территории современного Пакистана. Но Пакистан получил независимость в 50-х годах XX века, а до этого все его территории были частью Индии.

Сальвар (шальвар), почти «шаровары» — это штаны, свободные и широкие сверху, зауженные или собранны резинкой в нижней части. Камиз — длинная туника до колен с разрезами «чаак», доходящими почти до талии. Женщины украшают камизы вышивкми и камнями, мужчины ограничиваются тканью, как она есть.

Женская одежда, состоящая из длинной расклешенной юбки «ленга», блузки «чоли» и обычно полупрозрачной накидки на голову «дупатта». Именно в ленга-чоли танцуют всем знакомые исполнительницы белли-данса.

Кстати, раньше накинуть дупатту могли только индианки со статусом. Но прошло время, и теперь дупатта — стандартная часть праздничного индийского костюма, ей покрывают не только голову, но и плечи.

Очень часто именно ленга-чоли становились свадебной одеждой индианок. Кстати, свадебный цвет в Индии не белый, как у нас или европейцев, а насыщенно-красный. Говорят, когда-то так было и у нас, но потом мы вс заимствовали у западных соседей, и теперь выходим замуж преимущественно в белых нарядах.

Индийская одежда в современной haute couture

Такое многообразие ярких красок, тканей и фасонов, женственных и необычных, не оставили равнодушными кутюрье высокой моды. Полностью вдохновленную индийским традиционным костюмом коллекцию в 2011 году выпустил модный дом Hermes, индийско-цыганскую коллекцию представил в 2013 году Жан-Поль Готье, в 2009 году на подиум вышли модели в стилизованных под индийские мотивы платьях от Chapurin. И мы думаем, что еще не раз увидим знакомые силуэты — восточная сказка в моде все так же популярна, как и в начале 20 века.

  • India-1

ната 21 октября 2015

Женская портупея из натуральной кожи — модный аксессуар последних сезонов. Несмотря на то, что появилась портупея пару лет назад, носить ее сложно и сейчас: аксессуар непростой, не каждая модница понимает, как и с чем его надеть. Сегодня Алиса Львова вам в этом поможет: мы познакомим вас с разными портупеями и расскажем, что с ними делать!

Изначально портупея — это часть военного мужского снаряжения. Она представляла собой сложный пояс из нескольких кожаных ремней, к которому крепили сначала ножи и сабли, а позже — кобуры для огнестрельного оружия. Особенно популярны портупеи были среди казаков, оригинальную военную портупею и сейчас называют «казачьей».

В женскую моду портупея пришла после нескольких лет популярности стиля милитари. Портупея стала частью этого стиля, сначала скорее провокативной в коллекциях haute couture, но позже ее начали показывать и в предназначенных для повседневной жизни pret-a-porter.

Поэтому первый вариант ношения портупеи вполне логичен — это милитари с водолазками, пиджаками прямого кроя и рубашками, стилизованными под мужские. Такой образ можно дополнить сапогами-галифе и крупной сумкой. А вот от массивного армейского ремня лучше отказаться: портупея сама по себе — ремень, и сочетание будет смотреться избыточно. Вообще портупею стоит очень осторожно комбинировать с другими аксессуарами, она довольно самодостаточна.

Из милитари портупея перешла в строгий стиль белого верха и черного низа. Его можно было бы назвать офисным, да вот носить портупею с белой рубашкой в офис все же, пожалуй, не стоит. Это скорее клубный или даже немного вечерний лук. Однако небрежности он не терпит: рубашка должна быть застегнута наглухо, волосы — собраны или тщательно уложены.

Третий вариант — летне-деревенский, это портупея с тонкими блузками или платьями. Контраст кожаного ремешка и тонкой ткани платья смотрится очень мило и романтично, но тут важно правильно подбирать портупею: ремни из широкой черной кожи, например, могут быть слишком тяжеловесны для летнего наряда. А вот тонкие бордовые — в самый раз.

Кстати, можно надеть портупею и с длинным вечерним платьем — такие варианты смотрятся очень ярко и необычно. Однако важно не переборщить: платье должно быть минималистичным по крою и желательно однотонным.

И, наконец, портупею можно вписать и в повседневный стиль: надеть ее поверх свободной футболки с бойфренд-джинсами, распустить и небрежно растрепать волосы, натянуть кроссовки. Получится отсылка к панкам 70-х — портупей у них не было, но было много других кожаных аксессуаров.

Одна из самых известных марок, которые занимаются портупеями — российская Da’Mu которая широко представлена в ALOVA. Аксессуары Da’Mu носят многие знаменитости, а теперь они доступны и московским модницам. Так что заглядывайте к Алисе на огонек: наши стилисты покажут вам на примерах, как же нужно носить портупеи!

  • 1

ната 13 октября 2015

Еще весной стало ясно, что белый цвет закрепится в моде на несколько сезонов — в витринах масс-маркета появились отдельные «белые» луки, в самих магазинах — целые отделы белых вещей. В сочетании с лаконичностью и минимализмом, которые свойственны осеннему сезону, белый цвет на показах haute couture осень-зима 2015/16 превратился в настоящую белую бумагу.

Если летом белый цвет смотрелся естественно, то осенью его популярность оказалась немного неожиданной. Но непрактичность никогда не смущала дизайнеров высокой моды, поэтому белые вещи были показаны почти во всех осенних коллекциях.

Оверсайз и минимализм царят на подиумах этой осенью, и поэтому белый цвет сезона — это белая бумага: на многих показах складывалось ощущение, что одежда скроена не из мягкого текстиля, а из жесткого картона. Чуть молочный цвет, ровные края, никакого украшательства.

Коллекция FENDI Осень-зима 2015/16 prêt-à-porter почти целиком сделана из такой белой бумаги: прямые силуэты, плотные фактуры — кожа и плотная шерсть, массивные белые пуговицы и накрахмаленные воротнички.

VIKTOR & ROLF и вовсе истолковали течение моды буквально: их знаменитая осенняя коллекция haute couture фактически представляла собой белые холсты в рамах, модели были буквально завернуты в картины. На протяжении всего показа Виктор и Рольф снимали с моделей произведения искусства и украшали ими стены зала.

Иногда вариации на белую тему принимали и вовсе безумные формы, как на показе MAISON MARTIN MARGIELA осень-зима 2015/16 haute couture.

Этой осенью модно не просто носить белые вещи — их нужно надевать все сразу. Это не шутка: фишкой сезона стали total black и total white луки, на многих показах дизайнеры представляли белую одежду с белыми же аксессуарами, обувью и даже макияжем в тон.

Немало «белой бумаги» и в ассортименте ALOVА, особенно много белой одежды в таком стиле у дизайнеров марки KRIZA. Так что ждем всех, кто хочет быть в тренде!

  • W_paper

ната 13 октября 2015

Коричневый цвет в культуре: В древнем Риме коричневые туники носили рабы - люди физического труда - и цвет соответственно считался плебейским. Однако, когда роль физического труда, а также финансового благосостояния была переосмыслена (при переходе от феодализма к капитализму, когда уже не модно стало быть нищим аристократом), у коричневого появились обеспеченные поклонники.

Для 19 века одеваться слишком модно было дурным тоном, туалет не должен бросаться в глаза. Характерная спокойная неяркость коричневого цвета противопоставляется «нестабильным» — «крикливым» и эпатажным цветам. Поэтому коричневый, наряду с чёрным, серым и тёмно-синим, долгие годы доминировал в одежде для богатых (эта традиция была сломана лишь в конце ХХ века).


Коричневый в цветотерапии: Коричневый успокаивает, поддерживает во время тревоги, волнений. Выбирается при нервном истощении, когда человеку кажется, что ситуация конфликта неразрешима. Отвергается когда человек хочет найти свою индивидуальность, уйти от инстинктов тела, перестать от них зависеть. Психологи и специалисты по фен-шуй дают утверждают, что этот цвет наделяет человека мудростью и подчеркивает его житейскую опытность.

У тех, кот выбирает коричневый, наблюдается тяга к простому и понятному "природному" образу жизни (часто и место жительства они выбирают "ближе к природе"). Это солидные и сильные люди, часто медлительные, но основательные.

Коричневый цвет ценит ощущение безопасности. Он боится всего разрушающего, испытывает страх перед непостоянством и мыслит довольно шаблонно, иногда сводя все качество жизни к материальной стороне. И все же в коричневом есть некоторая доля красного. Он движется вперед медленно, но верно. Склонен глубоко погружаться в выполняемое дело, предварительно все обдумав.

Его символ - квадрат. "Коричневый" не стремится быть на виду. Его вполне устраивает, когда общее руководство осуществляет кто-то другой. Коричневый предпочитает вести закулисную борьбу. И склонен дожидаться подходящего момента, который может никогда не наступить.

Ценит престиж, держится за свои привычки и окружение. Внутренний свет и потенциал такого человека спрятан - иногда и от него самого.

Коричневый испытывает потребность в ласке и заботе от любителей розового цвета, а золотой в отделке одежды придаст ему уверенности в себе.

Коричневый цвет рекомендуется людям, пресыщенным интеллектуальной работой и городским ритмом. Он предполагает простые физические "базовые" радости от хорошей пищи, секса, уютных вещей и размеренного жизненного уклада.


Коричневый цвет в одежде: Коричневый можно вывести из смешения практически любых трех цветов друг с другом. А это значит, что он сочетается со всеми (за минимальными исключениями) и всем идет. Оттенков коричневого бесчисленное множество: шоколад, карамель, беж, терракота, цвет верблюжьей шерсти и т.д. Это прекрасный базовый цвет, на основе которого можно создать композицию более теплую и живую, чем на основе ахроматической базы (серый, черный, белый).

Это оптимальный деловой повседневный цвет. Хорошо подойдет для офисных костюмов, джемперов и строгих блузок. В них вы будете выглядеть солидно и спокойно, но это не лишит вас сексуальности.

Коричневый цвет олицетворяет стабильность, преданность (удачен при приеме на работу).

А если это ваш любимый цвет - в ALOVA найдутся как повседневные, так и вечерние комплекты в коричневых тонах.

Коричневые акценты в АЛОВА

  • Brown_banner

ната 13 октября 2015

- Расскажи, в чем отличие марки «Практика Стиля»? - С вещами «Практика Стиля» знакомишься в процессе носки. Вещь раскрывается как букет хорошего вина или аромат дорогих духов — отдельными нотами, не сразу дает себя разгадать. Поскольку фундамент, на котором мы стоим — качество, мы не работаем с вещами-однодневками. Наши модели вне моды, это то, о чем говорил Сен-Лоран: «Мода проходит как скорый поезд. А стиль — это сам человек» (во всяком случае, мы к этому стремимся). Бренд «Практика Стиля» - это, в первую очередь, внимание к деталям. Все окантовано, подкладка может быть «с фишкой» - кружевом, вышивкой — и подкладка всегда натуральный шелк. Большой опыт работы в ателье дает нам преимущество выверенного кроя, отработанного на живых людях, с разными фигурами, не только 90-60-90. Практически все ткани, которые мы используем, натуральные, за редкими исключениями. Например, марка Prada предлагает замечательные синтетические волокна, они держат форму, прекрасно переносят стирку, при интенсивной носке каждый день вещь смотрится как новая. Это высококачественная дышащая синтетика. Органза Missony с люрексовой нитью отражает свет как крыло бабочки. Мы сочетаем ее в блузе с матовой отделкой и предлагаем в луке с серыми юбкой и пиджаком из шерсти. Обратите внимание на шелковую выделку этого материала. Серый приглушает сияние золотого, так как цветовой акцент должен быть один. Вещи продаются как вместе, так и по отдельности.


- Безусловно, комбинация вещей дает представление об идее модельера в целом. Но вернемся к вашему стилю. Вещи, которые я сейчас вижу в шоу-руме, очень разноплановые. Это и неожиданные камуфляжные сарафаны и деловые костюмы из очень мягкой и уютной ткани свободного покроя, и классические жакеты-шанель в водопаде жемчужин… Что их объединяет? - Наш стиль — женственный, экстравагантный и эффектный. И, безусловно, это эксклюзив, так как многие изделия мы не повторяем. Например, эту золотую блузку вы ни на ком больше не встретите, а каждая жемчужина на жакете пришита вручную. Наши клиенты заслуживают быть неповторимыми. Почему такое разнообразие? Также благодаря нашим клиентам. Многие модели вдохновлены ими. Это что-то сродни телепатии — угадать форму, оболочку, в которой человек сможет выразить свой внутренний мир. И мы выражаем себя через клиента (а не наоборот), и часто даже проходим путь по созданию модели вместе с ним.


- Вы начинали как ателье? - Да, изначально «Практика Стиля» - это ателье. Потом вдохновение вылилось в марку, так как наши клиенты заряжают так, что вместе с одной моделью появляется еще несколько идей и задумок. Приобретя у нас в шоу-руме готовую вещь, вы всегда сможете подогнать ее под себя здесь же.


- В «репертуаре» марки много классики — фасонов «шанель», например... У нас много базовых вещей, которые дают широкие возможности для комбинирования. Платье «Шанель» - вообще универсальная вещь, ткань из последней коллекции - «хамелеон» - издалека один тон, вблизи — целый спектр оттенков. Такой жемчужный, переливчатый эффект достигается при помощи выделки. Ткань терморегулируемая, то есть платье носится и летом и зимой.


- Ольга, расскажи о творческих планах и марки, и ателье. В рамках бренда «Практика Стиля» мы планируем совершенствоваться, придумывая новые модели, а в качестве ателье хотим сделать сервис более удобным. Этим целям будут служить и сайт, и соцсети, и служба доставки. Мы уже начали практиковать выезды на дом. В идеале, мы хотели бы создать такое место-сказку, где ты сможешь и починить любимое платье и воплотить идею, о которой только мечтаешь, где ее помогут понять и расслышать, сделают явной и зримой. О многом люди не могут сказать вслух, из суеверия, или не решаются даже сами поверить, но кому-то надо это уловить и передать… через одежду. И эти мечты, они больше, чем только одежда. Но одежда поможет им воплотиться. По крайней мере, наше путешествие к большой мечте начинается здесь. Мы приглашаем всех в это путешествие…


- Как вы начали работать с другими дизайнерами? Само собой в процессе работы стали появляться дизайнеры со своими идеями — по декорированию одежды, принтам, вязке. Всё это интересно. И так мы решили открыть шоу-рум, в котором одни удивительные персонажи предлагают готовые образы другим. И этим мы также не хотим ограничиваться — и идем к тому, чтобы у нас можно было подобрать и прическу, и макияж в дополнение к этому образу, да еще и круг друзей-единомышленников найти. Также мы сейчас ведем отбор специалистов для мастер-классов. И я думаю, что цель Alova – собрать вместе людей профессиональных, с позитивной энергетикой, чтобы вместе учиться практике стиля и продвигаться в этой практике по пути к себе. А в качестве наставника в этой практике мы выбрали тебя, Алиса Львова. И ждем с нетерпением твоих модных рекомендаций!


- О, польщена, это у меня не заржавеет!

  • PS

ната 12 октября 2015

- Яркие цветочные принты и необычные узоры - это то, что заметно отличает Varvara от других русских дизайнеров. С этого и началась история нашего бренда. Несмотря на то, что уже лето, в шоу-руме Alova по-прежнему представлены экземпляры из осенне-зимней коллекции - юбки из павловопосадских платков. Именно павловопосадский платок и вдохновил меня на создание марки Varvara. Мы начали с вещей из платка, комбинировали ткани, сочетали узоры с фактурами так, чтобы подобное нельзя было встретить у других дизайнеров. Хитом осенне-зимней коллекции стал серый свитшот с павлопасадским узором «аромат лета». На толстовку люди обращают внимание на улице. Вот реальная история: я летела в Париж и когда вошла в этом свитшоте в самолет, меня буквально остановила девушка и спросила, где можно купить такой же. На мой взгляд, в этой модели все прекрасно - удачное сочетание узора с классическим фасоном повседневного джемпера и мягкая, уютная серая ткань. Безусловно, принт амбициозен и создает вам репутацию человека-праздника. Так что, если вы работаете шпионом, Varvara - не ваш вариант.


- Летний принт уже не совсем "а-ля рус", вы отошли от темы? - Уходя в яркие цветочные принты летом, мы продолжаем говорить, что это - цветы с русских лугов - пионы, васильки и сурепка. Птичка прилетела из русских сказок. Прямого прототипа у нее нет - это не калибри, не канарейка и не павлин, это уже наша интерпретация, которая была разработана художником специально для Varvara. Задача была поставлена художнику таким образом, чтобы принт был максимально современным: нам бы хотелось ассоциировать себя не только с традициями, но и с современными трендами и качеством. Подбирая шелк для летней коллекции, нам с коллегой (Анна Братанова - совладелец бренда - прим. корр.) пришлось немало потрудиться, чтобы принты были нанесены качественно и картинка выглядела "выпуклой" и живой. Эффект от принта на мониторе часто бывает далек от реальности. Поиски, многократное тестирование и цветопробы, конечно, отразились на цене. Однако результат превзошел все ожидания - мягкость и нежность натурального шелка в сочетании с четкостью и сочностью рисунка в итоге окупили затраты.


- Почему все-таки Varvara? - Нам хотелось, чтобы марка отражала русский характер. В этом имени для меня сочетаются сила и нежность, свойственные русской женщине. И загадка русской души. Для меня Варвара - утонченная женщина с прекрасным гармоничным мировоззрением. Интересно, что к нам часто приходят покупательницы с этим именем. Нашу художницу зовут Варвара. В съемке приняла участие модель Варвара. У нас есть идея сделать флэш-моб для всех знакомых Варвар: предложить им сняться в наших вещах и получить скидку.


- А на кого еще вы ориентируетесь, помимо Варвар? )) - Так уж сложилось, что изначально мы ориентировались на людей, которые живут за границей, но хотели бы быть причастны к России, русской интеллигенции, вкусу и чувству прекрасного. У нас есть аудитория в Милане, и в дальнейшем мы хотели бы совершить экспансию в Европу.


- Кто ваша покупательская аудитория? Мы стоим в среднем и выше среднего ценовом сегменте - мы не так дороги как Чапурин или Алёна Ахмадуллина, для женщин-менеджеров среднего звена и их руководителей, скажем так. В этом ценовом сегменте мы не видим конкурентов себе.


- Помимо сочетания цена\качество, какие еще выгодные предложения вы разработали для своей аудитории? Во-первых - натуральные ткани. Наши толстовки сделаны из натурального высококачественного трикотажа. Второе - у каждой девушки в гардеробе много базовых вещей - серых, черных, белых, монотонных. С ними идеально сочетать наши яркие принты, концептуально воплощающие в себе идею счастливой эмоции или истории, добавляя краски в серый день. Безусловно, наши вещи нарядны, что позволяет носить их и по праздникам и в будние дни.


- Как давно существует бренд? 2 года, но развиваемся мы значительно медленнее, чем многие, так как вкладываем в развитие свои деньги. Для Анны (совладелец марки Анна Братанова) это стало основным занятием, для меня - пока нет. И то, что уже год бренд находится на самоокупаемости, для нас - большое достижение.


- В чем секрет успеха? Думаю, в том, что мы запустили в производство базовые вещи, которые "продают" бренд и приносят основную долю прибыли. Вырученные деньги мы можем инвестировать в развитие, экспериментировать с цветами, тканями и фактурами. Вот, например, осенью мечтаем попробовать сделать что-то из гобелена. А пока у нас есть платья, которые можно купить в ALova-шоу-рум.

  • varvar